记者（下称“记”）：在《蝶梦》系列中，画面大量运用一些线条、笔触和色彩流淌的效果，这是出于什么考虑？

　　李碧红（下称“李”）：这些艺术语言比较具有当代艺术的特质，能让作品拉开与传统审美的距离，也更切合当代观念的表现，也能够把整个画面的“气”给贯穿起来，让画面更有动感。另外，画画也是情感的抒发，这些艺术语言正是我抒发情感的方式，也让作品具有更多个人化的东西。

　　记：你的绘画既有写实油画的严谨细腻又兼具表现主义艺术的一些挥洒自如的特质，为什么会采用这种风格？

　　李：绘画是自我情感的抒发方式，也许这种方式最适合我，我很注意画面的美感，所以无论怎样表达情感，最终都会回归到画面的视觉美上来。

　　记：你画了很多蝴蝶，在传统的观念中，蝴蝶往往被贴上一些诸如华而不实、爱慕虚荣的贬义标签，那么你是怎么理解蝴蝶这种生物的？

　　李：一个事物的存在往往是具有两面性的，蝴蝶这是这样，虽然传统观念上有一些贬义色彩，但随着时代的变化，这种观念在慢慢消褪。我眼中的蝴蝶独立张扬，自我执着，是所有美好东西的化身，古今中外，许多文学、剧曲艺术都把蝴蝶的这方面特质加以强调，我也是这么理解这种动物的。

　　记：你的画面中有很强的构成美感，你有受过这方面的培训吗？

　　李：没有，构成感好像是我与生俱来的东西，在这方面我很有感觉，这也是我作品的一个个性化特征吧。

　　记：这些年来你的创作理念是什么？

　　李：人的一生其实很短暂，作为一个艺术家要珍惜生命中的每个过程，并将它用创作的方式保留，这种保留的东西在以后是很难重复复制的，比如我正在画的蝴蝶，若干年后我可能再也画不出了，因为那种情绪和感觉已经不复存在。所以，创作对我来说就像写日写，把每天每个人生阶段的生活和感受用画笔记录下来。

　　记：你会重复画你以前的系列吗？比如《荷狐》。

　　李：不会，已经没有当时的那种情绪，过去的作品系列只属于那个时期。对我来说，画完了就完了，它已经成为过去。

　　记：你下一步的创作主题会变化吗？有没有新的构思？

　　李：目前，我会继续我的蝴蝶系列，将“青花蝴蝶”再多完成一批，同时，继续将楚文化的艺术特色融入画中，用荆楚特色的图式语言去画蝴蝶，两条线同时进行下去。以后，创作主题当然会变，也许以后我会将蝴蝶和荷等画过的元素结合在一起。至于新的构思暂时还没有，我是个随性的人，不想刻意去规划自己。